古有伯牙絕弦，是以《高山流水》綿綿無盡，后有昭君宮怨，是以《漢宮秋月》凄然悠悠，今有錚錚碼頭工人，是以《戰(zhàn)臺風》凜凜壯懷……民樂帶來美妙音樂的同時，也帶來意蘊豐富的傳奇故事，其中古箏曲極具代表性，加上古箏彈奏動作頗具美感，世人對其尤為鐘愛。我雖不會彈奏古箏，但還是有些許了解，箏曲中的悲歡喜樂，讓我感悟人生百相。

    古箏，這個具有2500年以上歷史的樂器，承載了我國悠久的歷史文化。早在公元前5世紀至公元前3世紀的戰(zhàn)國時代，箏在當時的秦國一帶就已廣泛流傳，司馬遷在《史記》中有記述，并稱其“真秦之聲也”，所以，箏又叫秦箏。

    早期箏的表演形式主要是彈唱的箏歌。隨著漢代相和歌（中國漢代在民間歌曲的基礎上繼承先秦楚聲等傳統(tǒng)而形成的一種音樂)的興起，古箏藝術進入了一個全新的時代。在逐漸發(fā)展成為六、七種絲竹樂器更相迭奏、歌手擊節(jié)唱和的相和歌中，箏、笛是主奏樂器。漢代還有記錄箏曲的專門書籍《箏笛錄》，可以說，箏的崛起乃是隨著漢代晚期相和歌的興盛而獲得飛躍發(fā)展的。

    在東晉、南北朝繼相和樂而起的清商樂（指在東晉南北朝間，承襲漢魏相和歌，吸收當時民間音樂發(fā)展而成的伎樂的總稱，主要用于官宦、巨賈宴飲、娛樂等場合，也用于宮廷元旦朝會、宴饗、祀神等活動）中，箏更廣泛地用來演奏吳歌和荊楚西曲。有名的吳歌《上聲歌》，就是由于箏使用了“上聲促柱”的手法而得名；而《三洲》、《采蓮》、《烏夜啼》等西曲也是箏常演奏的代表性曲目�？梢姽殴~藝術是不斷吸收著民間音樂的營養(yǎng)而獲得旺盛的生命力的。

    到了隋代，箏在雅樂中的地位已完全確立。在唐代更是得到了充分的發(fā)展，其普及的程度，甚至使有著深厚傳統(tǒng)的七弦琴音樂受到冷落。此時，彈箏名手輩出：薛瓊瓊、史從、李從周等，他們精妙的箏藝常為詩人們所稱頌。燕樂的興盛也給古箏藝術以更為廣闊的天地，佳曲不斷問世。因此，唐代堪稱傳統(tǒng)箏樂的頂峰。

    隨著歷史的演變，宋元明清四代，古箏藝術每況愈下，唐箏的頂峰技藝逐漸流落，尤其是在繁盛的明清五百余年間，竟未見傳世箏譜，此為一大憾事！甚幸，古箏的光輝不會被歲月蒙塵。如今古箏藝術的花朵，已經(jīng)開遍了全國各地。流傳至各地的箏樂，由于地理環(huán)境、氣候、民俗、方言等因素的長期影響，與當?shù)孛耖g音樂互相吸收融合，逐漸形成了河南、山東、潮州、客家、浙江等幾大流派，并不斷誕生新的樂曲。

    這一番古箏發(fā)展歷史的回溯，令人心中喜憂參半，索性聽幾首正能量滿滿的箏曲以振心神。聽慣了大家都熟知的古箏名曲，如《漁舟唱晚》、《出水蓮》、《高山流水》、《林沖夜奔》、《漢宮秋月》等，我特意找了《侗族舞曲》、《春到拉薩》、《清江放排》來聽。

    在簡潔淡雅的卓麗（Chario）房，用Metronome Technologie-KALISIA分體式CD轉盤、Apogee Rosetta 200解碼器、Jadis JPS8前級放大器、CHORD SPM4000立體聲后級放大器和Chario Academy Serendipity音箱共同打造的Hi-Fi系統(tǒng)來播放古箏曲，效果還是一如既往的好。

    焦金海老師的《侗族舞曲》聽起來更熱情洋溢：開頭是慢速并自由的彈奏，其后是速度稍快的頗具侗族特色的樂調(diào)；中間粗獷而熱烈的快彈，生氣勃勃，熱鬧非常，之后一個過渡，樂調(diào)慢而纏綿，恰是情人間的深情呢喃；結尾由快至慢變換，是對侗鄉(xiāng)無盡的贊美和留戀。這展現(xiàn)的分明就是侗家兒女熱愛美好生活的歡樂畫面。

    承接著聽《侗族舞曲》的好心情，接著聽《春到拉薩》，少了幾分歡脫，心胸平添許多厚重之感。在拉薩春天的美景之中，音樂開始由低音區(qū)向高音區(qū)過渡，給人一種由沉重走回光明的感覺，預示著百萬農(nóng)奴必將獲得解放的趨勢。主旋律似雅魯藏布江的波濤層層起伏，描寫藏族人民終于掙脫桎梏獲得新生�！肚褰排拧凡蝗纭洞旱嚼_》那般厚重，但亦有相似之處：氣勢浩大、波瀾壯闊的引子之后，第一段旋律抒情悠揚，可感到放排人幸福、自豪的愉悅心情；第二段曲調(diào)轉向深沉傷感，似乎在訴說放排工作的不易；最后則描繪了他們不懼艱難，驚濤駭浪中闖險灘、戰(zhàn)激流的情景。

    許是因為古箏聲音偏清冷悠遠，卻又能直擊人心，古往今來，文人墨客大多青睞有加，正符合了他們孤傲淡薄的性子。我非文人雅士，僅一發(fā)燒友而已，對于近代古箏曲融入的越來越多的生活元素非常贊賞。既能上達于朝堂，又能下融于市野，這才是接地氣兒的、鮮活的民樂。